Αρχαίο δράμα: σύγχρονες προσεγγίσεις και εκπαίδευση

στις 26-30 Μαρτίου 2010 στην Αθήνα.

«Τα αρχαία κείμενα είναι θέατρο, κι όχι κείμενα κλεισμένα σε βιβλιοθήκες, όχι μουσειακά ντοκουμέντα»

«Το αρχαίο θέατρο όπως το βλέπουμε και το αισθανόμαστε σήμερα, για τον άνθρωπο που ζει σήμερα, αυτό είναι το μέλημά μας»

Κάρολος Κουν

Το διαδικτυακό περιοδικό «Επί Σκηνής» είναι ένας από τους χορηγούς επικοινωνίας του διεθνούς συμποσίου που διοργανώνει το Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση, σε συνεργασία με το Ευρωπαϊκό Δίκτυο Έρευνας και Τεκμηρίωσης Παραστάσεων Αρχαίου Ελληνικού Δράματος, το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, το Ινστιτούτο Goethe Αθήνας, το Τμήμα Εκπαίδευσης και Αγωγής στην Προσχολική Ηλικία (Τ.Ε.Α.Π.Η.) του Ε.Κ.Π.Α., το Σπίτι της Κύπρου, το Σουηδικό Ινστιτούτο Αθήνας, τη Σουηδική Πρεσβεία, το Ολλανδικό Ινστιτούτο, το Ελληνικό Κέντρο του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου, το Βρετανικό Συμβούλιο, το Φινλανδικό Ινστιτούτο, την Εκπαιδευτική Τηλεόραση και άλλους εκπαιδευτικούς και καλλιτεχνικούς φορείς.

Σκοπός του συμποσίου είναι να προωθήσει το διάλογο για την έρευνα και τη σύγχρονη καλλιτεχνική πρακτική που αφορούν το αρχαίο δράμα στην εκπαίδευση.

Απευθύνεται σε εκπαιδευτικούς όλων των βαθμίδων και ειδικοτήτων, καλλιτέχνες, θεατρολόγους, φοιτητές και γενικότερα σε όλους όσοι ενδιαφέρονται για το αρχαίο δράμα στην εκπαίδευση.

Η Συμβουλευτική επιτροπή αποτελείται από τους (με αλφαβητική σειρά): Μπέττυ Γιαννούλη, κοινωνιολόγο, εκπαιδευτικό, πρόεδρο του Πανελληνίου Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση, Νίκο Γκόβα, παιδαγωγό θεάτρου, Erika Fischer-Lichte, Prof. Dr. Dr. h.c., Freie Universitaet Berlin, Ιnstitute for Theatre Studies, Γερμανία, Lorna Hardwick, Professor, Dept. of Classics, The Open University, Ηνωμένο Βασίλειο, Hansgünther Heyme, καλλιτεχνικό διευθυντή του Theater im Pfalzbau, Ludwigshafen am Rhein, Γερμανία, Πλάτωνα Μαυρομούστακο, καθηγητή, Τμήμα Θεατρικών Σπουδών, ΕΚΠΑ, Michael Meschke, Emeritus Professor in Puppet Theatre, Στοκχόλμη, Σουηδία, Helen Nicholson, Professor, Dept. of Drama and Theatre, Royal Holloway University of London, Ηνωμένο Βασίλειο, Αντιγόνη Παρούση, επίκουρη καθηγήτρια, Τ.Ε.Α.Π.Η., Ε.Κ.Π.Α., Henri Schoenmakers, Professor, Theatre & Media Studies, Roosevelt Academy, International Honors College of Utrecht University, Ολλανδία, και David Wiles, Professor, Dept. of Drama and Theatre, Royal Holloway University of London, Ηνωμένο Βασίλειο.

Συντονισμός: Τζένη Καραβίτη, φιλόλογος, παιδαγωγός θεάτρου και Νατάσα Μερκούρη, φιλόλογος.

Οργανωτική επιτροπή: Διονυσία Ασπρογέρακα, εκπαιδευτικός, Γ.Γ. Πανελλήνιου Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση, Μάριος Κουκουνάρας Λιάγκης, Δρ. Κοινωνιολογίας της Θρησκείας, εκπαιδευτικός, Χριστιάνα Λαναρά, εκπαιδευτικός, Υπεύθυνη του Προγράμματος «Εκπαίδευση & Μουσείο» της Δ.Δ.Ε. Ανατολικής Αττικής, Δάφνη Μουστακλίδου, υπεύθυνη οργάνωσης παραγωγής θεατρικών παραστάσεων και επικοινωνίας, Ηρώ Ποταμούση, κοινωνιολόγος-θεατροπαιδαγωγός, μέλος του ΔΣ του Πανελλήνιου Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση, Ντίνα Τσολάκη, εκπαιδευτικός, μέλος του ΔΣ του Πανελλήνιου Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση.

Επίσημες γλώσσες του συμποσίου: ελληνικά, αγγλικά, γερμανικά (με ταυτόχρονη μετάφραση)

Οι θέσεις είναι περιορισμένες και θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

Χώροι: «Πολύτροπον» Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, Ταύρος Αθήνα

Κάποια εργαστήρια θα πραγματοποιηθούν:

• στο Ινστιτούτο Goethe, Ομήρου 14-16, Αθήνα
• στο Σπίτι της Κύπρου, Ηρακλείτου 10, Κολωνάκι, Αθήνα

ΥΠΑΡΧΟΥΝ ΔΙΑΘΕΣΙΜΕΣ ΘΕΣΕΙΣ

Πληροφορίες: symposium2010@theatroedu.gr & theatro@theatroedu.gr 2106541600 (Λήδα Βέικου), 6972267716 (11.30-14.30 και 17.00-22.00)

1. Τι πραγματεύεται το συμπόσιο

Το αρχαίο δράμα και η σκηνική του παρουσίαση απασχολούν αδιάλειπτα τους ανθρώπους του θεάτρου τόσο στη χώρα μας όσο και στο εξωτερικό. Τα έργα εμπνέουν, συγκινούν, θέτουν προβλήματα, προκαλούν. Τόσο η θεωρητική έρευνα όσο και η σκηνική πρακτική εξελίσσονται διαρκώς, με αποτέλεσμα να εμφανίζονται καινούργια ερωτήματα και να κρατιέται ζωντανή, και κάποτε έντονη, η συζήτηση για το πώς έργα γραμμένα σε μια τόσο μακρινή εποχή μπορεί να έχουν σχέση με το δικό μας εδώ και τώρα.

Αυτή η συζήτηση θεωρούμε πως δε θα έπρεπε ν’ αφήσει ανεπηρέαστη την εκπαίδευση, και ειδικότερα το ελληνικό σχολείο.

Το αρχαίο δράμα υπάρχει στο ελληνικό σχολείο με δύο τρόπους: είτε ως μέρος της διδακτέας ύλης στη δευτεροβάθμια εκπαίδευση κυρίως, είτε ως αντικείμενο θεατρικού εργαστηρίου με στόχο την παρουσίαση κάποιου δρώμενου ή παράστασης. Και όσον αφορά την πρώτη περίπτωση, η συνήθης πρακτική είναι, δυστυχώς, να αντιμετωπίζεται το θεατρικό έργο ως κείμενο και όχι ως θέατρο. Στη δεύτερη περίπτωση τουλάχιστον, έχουμε συνειδητή συμμετοχή κάποιων εκπαιδευτικών και μαθητών σε μια ζωντανή διαδικασία.

Στόχος του συμποσίου είναι να δώσει τη δυνατότητα για μια δημιουργική συνάντηση της θεωρητικής έρευνας και της σύγχρονης σκηνικής πρακτικής με το χώρο της εκπαίδευσης. Βασικό ζητούμενο είναι η αξιοποίηση και της έρευνας και της πρακτικής αυτής από την εκπαίδευση. Επιμέρους στόχοι είναι μεταξύ άλλων να τεθούν και να διερευνηθούν τα ερωτήματα και οι αγωνίες των εκπαιδευτικών, να διευρυνθούν η εμπειρία, οι γνώσεις και ο προβληματισμός τους. Το συμπόσιο φιλοδοξεί παράλληλα να εμπνεύσει τους συμμετέχοντες και να τους δώσει ιδέες και εργαλεία που θα τους βοηθήσουν να απολαμβάνουν οι ίδιοι περισσότερο το αρχαίο δράμα ως ενημερωμένοι θεατές, να κάνουν πιο ζωντανή και δημιουργική τη σχολική τάξη ή το θεατρικό εργαστήριο και να συμβάλουν στη δημιουργία ενημερωμένων και με κριτικό πνεύμα μαθητών-θεατών.

Το συμπόσιο υποστηρίζει μια συνολική αντιμετώπιση του αρχαίου δράματος με την εκπροσώπηση διαφορετικών ειδικοτήτων που τις φέρνει σε επαφή με το χώρο της εκπαίδευσης. Η θεατρολογία, η κλασική φιλολογία, η σκηνοθεσία, η υποκριτική, η χορογραφία, η σκηνογραφία, το προσωπείο, η μετάφραση, η μουσική, ο κινηματογράφος και η παιδαγωγική του θεάτρου συναντιούνται με στόχο την τροφοδότηση της εκπαίδευσης με τα δεδομένα της σύγχρονης έρευνας και θεατρικής πρακτικής. Πώς θα είναι αυτή η επαφή όσο το δυνατόν πιο γόνιμη και αποδοτική;

Ας είμαστε ανοιχτοί στο καινούργιο, στον πειραματισμό, στην έρευνα, σ’ ένα δημιουργικό διάλογο με το παρελθόν, με το παρόν και με τους άλλους. Ας είμαστε τολμηροί κι ας έρθουμε με κριτικό πνεύμα αντιμέτωποι με στερεότυπα και προκαταλήψεις σε μια διαρκή διαδικασία μάθησης και εξέλιξης.

2. Τι περιλαμβάνει το συμπόσιο και ποιοι είναι οι εισηγητές κι οι καθηγητές του

Περιλαμβάνει εισηγήσεις, βιωματικά εργαστήρια, κινηματογραφικές προβολές, συζητήσεις και μετασυνεδριακά σεμινάρια (master classes). Οι παρακάτω θεωρητικοί και καλλιτέχνες από το διεθνή και τον ελληνικό χώρο (με αλφαβητική σειρά) θα πάρουν μέρος με εισηγήσεις και βιωματικά εργαστήρια:

• Τάσος Αποστολίδης, σεναριογράφος κόμικς, μαθηματικός, Δ/ντής β’/θμιου Προγράμματος της Αμερικανικής Γεωργικής Σχολής Θεσσαλονίκης
• Αντιγόνη Γύρα, χορογράφος, καλλιτεχνική διευθύντρια της ομάδας Κινητήρας Χοροθέαμα και του Κινητήρας Studio artistic residency centre
• Γιώργος Ζαμπουλάκης, σκηνοθέτης
• Δρ Μαρία Ζαννέτου-Παπακώστα, εκπαιδευτικός Δράματος/Θεάτρου, διευθύντρια σχολείων Δημοτικής Εκπαίδευσης, Κύπρος
• Lorna Hardwick, Professor, Dept. of Classics, The Open University, Ηνωμένο Βασίλειο
• Hansgünther Heyme, καλλιτεχνικός διευθυντής του Theater im Pfalzbau, Ludwigshafen am Rhein, Γερμανία
• Τζένη Καραβίτη, φιλόλογος, παιδαγωγός θεάτρου
• Δαμιανός Κωνσταντινίδης, σκηνοθέτης, θεατρολόγος, επίκουρος καθηγητής, Τμήμα Θεάτρου, Α.Π.Θ.
• Δημήτρης Λιγνάδης, ηθοποιός, σκηνοθέτης
• Ματίνα Λυσικάτου, θεατρολόγος, Εκπαιδευτική Τηλεόραση
• Μαργαρίτα Μάντακα, χορογράφος-κινησιολόγος, performer
• Μιχαήλ Μαρμαρινός, σκηνοθέτης, πρόεδρος του Ελληνικού Κέντρου του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου, επίκουρος καθηγητής Τμήματος Θεάτρου του Α.Π.Θ.
• Πλάτων Μαυρομούστακος, καθηγητής, Τμήμα Θεατρικών Σπουδών, Ε.Κ.Π.Α.
• Michael Meschke, Emeritus Professor in Puppet Theatre, Στοκχόλμη, Σουηδία
• Δρ. Αναστασία Μπακογιάννη, Dept. of Classics, The Open University, Ηνωμένο Βασίλειο
• Γιώργος Μπινιάρης, ηθοποιός-σκηνοθέτης
• Helen Nicholson, Professor, Dept. of Drama and Theatre, Royal Holloway University of London, Ηνωμένο Βασίλειο
• Ελένη Παπάζογλου, επικ. καθηγήτρια αρχαίου δράματος, Τμήμα Θεάτρου, Σχολή Καλών Τεχνών, Α.Π.Θ.
• Τίνα Παραλή, γλύπτρια, κατασκευάστρια σκηνικών
• Δρ. Ιωάννα Ρεμεδιάκη, φιλόλογος, σκηνοθέτης
• Henri Schoenmakers>, Professor, Theatre & Media Studies, Roosevelt Academy, International Honors College of Utrecht University, Ολλανδία
• Dmitry Trubotchkin, Professor, Department of Theatre Studies, Russian Academy of Theatre Arts GITIS, σκηνοθέτης, State Institute for Art Studies, Μόσχα, Ρωσία
• Σταύρος Τσακίρης, σκηνοθέτης, διδάσκων στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου, καλλιτεχνικός διευθυντής της «Omicron 2, μια εταιρεία για τις τέχνες»
• Φίλιππος Τσαλαχούρης, συνθέτης, καθηγητής Δραματικής Σχολής Ωδείου Αθηνών
• Δρ. Γιούλη Χρονοπούλου, καθηγήτρια φιλόλογος, Εκπαιδευτική Τηλεόραση
• David Wiles, Professor, Dept. of Drama and Theatre, Royal Holloway University of London, Ηνωμένο Βασίλειο

ΜΕΤΑΣΥΝΕΔΡΙΑΚΑ ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ

Στο πλαίσιο του συμποσίου, την Τρίτη, 30 Μαρτίου 2010, θα γίνουν στην Αθήνα δύο μετασυνεδριακά σεμινάρια με τους:

1. Michael Meschke, Emeritus Professor in Puppet Theatre, Στοκχόλμη, Σουηδία
2. Δρ. Μαρία Ζαννέτου-Παπακώστα, εκπαιδευτικός Δράματος/Θεάτρου, διευθύντρια σχολείων Δημοτικής Εκπαίδευσης, Κύπρος

Πληροφορίες στην ιστοσελίδα μας www.Theatroedu.gr και στα τηλ. 2106541600 (από ΔΕΥΤΕΡΑ έως ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ), 6942204511, 6972267716 (καθημερινά 11.30-14.30 και 17.00-22.00)

3.Το αναλυτικό πρόγραμμα του συμποσίου

Παρασκευή, 26/3/2010: Το συμπόσιο θα ξεκινήσει το απόγευμα στο «Πολύτροπον» Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης με την εισήγηση της Δρ. Αναστασίας Μπακογιάννη. Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Σάββατο, 27/3/2010: Εγγραφές, εισηγήσεις, εργαστήρια στην ολομέλεια και απογευματινά παράλληλα βιωματικά εργαστήρια.

Κυριακή, 28/3/2010: εισηγήσεις, εργαστήρια στην ολομέλεια και απογευματινά παράλληλα βιωματικά εργαστήρια.

Δευτέρα, 29/3/2010: Οι εργασίες θα ολοκληρωθούν με τις τελευταίες εισηγήσεις και το μουσικό εργαστήριο για όλους τους συνέδρους, στο Ινστιτούτο Goethe Αθήνας.

Τρίτη 30/3/2010: Μετασυνεδριακά master classes, που θα πραγματοποιηθούν στο «Πολύτροπον» Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και στο Σπίτι της Κύπρου.

4. Πώς να εγγραφείτε ώστε να συμμετέχετε στο συνέδριο

Η εγγραφή καλύπτει

α) Την παρακολούθηση των εισηγήσεων,

β) Παρακολούθηση του εργαστηρίου «Προσεγγίζοντας το αρχαίο δράμα με τους μαθητές μας σήμερα: δυνατότητες και προκλήσεις» (Σάββατο, 27/3, 13.30-15.00), του εργαστηρίου «Ανάλυση παράστασης» (Κυριακή, 28/3, 13.30-15.00) και του εργαστηρίου με τον Φ. Τσαλαχούρη (Δευτέρα, 29/3, 13.30-17.30)

γ) Παρακολούθηση δύο 3ωρων βιωματικών εργαστηρίων (ένα το Σάββατο, 27 Μαρτίου, και ένα την Κυριακή, 28 Μαρτίου 2010)

δ) Το ελαφρύ γεύμα και τον απογευματινό καφέ το Σάββατο, την Κυριακή και τη Δευτέρα

ε) Τον φάκελο του συμποσίου, το πρόγραμμα και έντυπο υλικό